200014838第六百八十章五声调式
指诗意地在琴键卜起伏,一阵带着古朴的中国风的旋月,”尖流出。
朗朗的脸上带着安然的表情。偶尔轻轻摇动的头部,显得是那么投广”
那些中国乐迷,在朗朗演奏出第一个音符的时候,就听出了这段旋律的出处,正是著名的中国民间乐曲一《金蛇狂舞》
只不过,经过了朗朗的改编之后,这首曲子并没有一开始就出现那种欢腾的情绪,而是在一段悠然的华彩之后,才渐渐带出了主旋律。
半分多钟如诗般的旋律之后。左手的一个大跳,如同一面其大的牛皮鼓被狠狠地敲响一般,拉开了《金蛇狂舞》的序幕!
欢快的五声徵调式响起,原本由弦乐奏出的主旋律,换成了钢琴清脆的音色,将这首古老的作品,注入了一丝清新的活力!虽然由于钢琴的局限性,使得他的音不能无限的延长。但朗朗在这里巧妙地运用了踏板和双音的配合,使音响显得既饱满又丰富,那些没有听过这首乐曲的老外们,也忍不住被它那独特的旋律吸引住了。
五声徵调式是中国特有的五声调式的一种,同国际通用的大小调式不同的是,五声调式并不是必须以主音,五声调式分别是宫、商、角、徵、羽,对应西洋大调音阶中的此 、比。和“不过这并不是说宫调就是西洋调式中以。为主音的大调,他们之间有着本质的不同,最明显的就是在民族五声调式中,音阶序列里少了两个音,这两个音分别是仁和“这两个音在以民族五声调式为基础构成的乐曲中,极少用到,就算走出现,也一般作为经过音,而在五声调式中,古人称其为“偏音”。
由于去掉了这两个音,剩下的五个音之间最容易出现的音程关系一般都是大三度小三度、纯四度和纯五度这些音程,因此,听上去格外协和、典雅。
《金蛇狂舞》是五声徵调式。如果用西洋自然大调式的音阶来对应。主音是比,这在大调式中作为属音来用的音,成为调式主音之后,乐曲的旋律显得十分大气、欢快!
朗朗的左手飞快地在琴键上跳跃着,所使用的几乎都是一些跨八度以上的和弦,那是标准的四部和声编配法,而且从演奏的效果上看,法度十分严谨,显然是下了一番大功夫。
在音乐作品中,三和弦很少用三个声部来陈述,最常见的就是四部和声,这种陈述方式长期以来已经成了一种传统,用来伴奏的效果也是最好的。
四部和声的说法,是从合唱中人声的四种类型中深化而来的,合唱中的四个声部,即女高音、女低音、男高音和男低音,到了四部和声中。就变成了高音部、中音部、次中音部和低音部。而用四部和声来为乐曲编配伴奏,一方面要遵循和声公式。另一方面又要符合三和弦的排列法,具体到每一个小节,每一次和声转换,又分为密集式与开放式,再细分形式还有同向进行、反向进行和斜向进行,再加上和声的转个,各种副和弦在编配中的运用,为一首乐曲编配合适的伴奏,并... -->>
本章未完,点击下一页继续阅读